Wie verwandelt man ein Foto in eine Zeichnung?

Wenn Sie ein Porträt oder ein schönes Landschaftsfoto aufgenommen haben, kann es interessant sein, sich davon zu einer Zeichnung inspirieren zu lassen, die dem Bild eine andere Dimension verleiht. Es gibt viele Möglichkeiten, Ihr Foto in eine Zeichnung zu verwandeln, und dazu brauchen Sie die richtigen Materialien und Techniken.

Mit welchem Material verwandelt man ein Foto in eine Zeichnung?

Handy-Anwendungen und Internet.

Es gibt heute viele kostenlose oder kostenpflichtige Softwareprogramme wie Prisma, Painnt oder Cartoon Photo, die es ermöglichen, auf einfache Weise dank integrierter Einstellungen und vorgefertigter künstlerischer Effekte einen Zeicheneffekt auf einem Foto zu erzielen. Diese Art von Bildbearbeitungssoftware, die häufig in Form von Anwendungen für Android und iOS oder über einen Browser verfügbar ist, ermöglicht es Ihnen, ein Foto mit einem einzigen Klick zu verändern, indem Sie Ihrem Bild einen Fotofilter hinzufügen, der die Belichtung, die Helligkeit, den Kontrast, die Unschärfe usw. verändert. Dies ist jedoch weit entfernt von professioneller Fotobearbeitungs- oder Grafikdesignsoftware, da weit weniger Werkzeuge zur Verfügung stehen. Das Hinzufügen von Fotoeffekten, um einen einfachen Zeichentrick- oder Aquarell-Effekt zu erzielen, mag verlockend erscheinen, aber mit Ausnahme von Anwendungen, die sich von der Masse abheben, entspricht das Endergebnis selten den Erwartungen. Darüber hinaus werden echte Kreative durch das Fehlen präziserer Werkzeuge für die Retusche frustriert sein.

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Traditionelle Werkzeuge.

Wenn Sie auf Papier arbeiten wollen, um von einem Foto zu einer Zeichnung zu gelangen, realistisch oder nicht, ist es äußerst wichtig, die richtigen Werkzeuge zu haben, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Beim Zeichnen mit einem Stift können Sie Ihre Skizzen nicht mit den Spezialeffekten der besten Zeichensoftware oder mit Texturebenen bearbeiten, um den gewünschten Effekt zu erzielen. Der Zeichnungsanfänger benötigt daher ein ganzes Arsenal an Stiften und Pinseln, um der Skizze die gewünschten Strukturen zu verleihen. Es ist durchaus möglich, mit einem einfachen HB-Bleistift, der sehr vielseitig ist, mehr als zufriedenstellende Ergebnisse zu erzielen. Darüber hinaus können Sie mit einem Pastellstift, mindestens einem trockenen Pinsel, einem "Sniper"-Radiergummi (zum präzisen Ausradieren bestimmter Elemente) und - warum nicht - anderen Werkzeugen wie Kohle oder einem schwarzen Filzstift zum Konturieren eine Vielzahl von Feinheiten hinzufügen, die Ihre Zeichnung auf eine neue Ebene bringen. Alles, was Sie tun müssen, ist zu üben und Tutorials zu folgen, um alles zu meistern.

Grafiksoftware zur Erstellung einer Zeichnung anhand eines Fotos.

Unter Windows oder MacOS gibt es eine Vielzahl von Programmen, mit denen Sie aus einem Foto eine Zeichnung erstellen können, dank einer Vielzahl von Grafikdesign-Tools. Zeichner und Grafikdesigner können wie Fotografen einfach ein Zeichenprogramm wählen und mit Photoshop oder Gimp auf leistungsstarke und kreative Grafikwerkzeuge zugreifen. Auch wenn die Wahl einer Fotobearbeitungssoftware wie Lightroom oder Photofiltre auf den ersten Blick die beste Option zu sein scheint, erlauben sie vor allem die Korrektur von Unvollkommenheiten. Um Fotos in hochauflösende Zeichnungen umzuwandeln, sind umfassendere Zeichenprogramme wie Adobe Photoshop CC eine echte Bereicherung, da sie eine große Anzahl an integrierten Effekten und Filtern bieten, aber auch die Möglichkeit bieten, ein Foto von Grund auf mit dem Touchpen neu zu zeichnen. Es sollte auch beachtet werden, dass es zwar Möglichkeiten gibt, mit einem Vektorzeichenprogramm wie Inkscape oder Illustrator nach einem Foto zu zeichnen, da dieses aber aus Pixeln besteht, ist es ratsam, mit einer Software zur Erstellung und Retusche von Rasterbildern zu arbeiten, um die besten Ergebnisse zu erzielen.

Das Grafiktablett, der unverzichtbare Verbündete der Zeichensoftware.

Wenn Sie sich dafür entscheiden, mit spezieller Software zu arbeiten, um von der Fotografie zum Zeichnen überzugehen, wird sich ein Grafiktablett bald als unverzichtbar erweisen. Wenn Sie nur die Effekte der Software nutzen wollen, mag eine Maus ausreichen, aber Sie werden schnell feststellen, dass das Grafiktablett Ihr wertvollster Verbündeter sein wird, wenn Sie genauere Details hinzufügen wollen. Damit können Sie bestimmte Bereiche Ihrer Skizze präziser anpassen, einfärben oder mit Texturen versehen. Da der Stylus viel ergonomischer und natürlicher ist, wird das Zeichnen für Sie viel intuitiver, als wenn Sie versuchen, eine Maus zu halten, die für die Computerkunst überhaupt nicht geeignet ist. Wenn Sie noch weiter gehen und Porträts oder Landschaften, die Sie fotografiert haben, komplett neu zeichnen möchten, benötigen Sie ein Werkzeug, mit dem Sie Ihre Geschicklichkeit und Finesse verdoppeln können. Ein Grafiktablett mit oder ohne Bildschirm, es sei denn, es ist sehr teuer, erschwert das präzise Zeichnen, da die Parallaxe bei letzterem nur annähernd gegeben ist. Dies gilt umso mehr für ein Grafiktablett ohne Bildschirm, bei dem Sie auf einen Computerbildschirm schauen müssen, um zu sehen, was Sie zeichnen. Diese besondere Hand-Augen-Koordination, gepaart mit der Verwendung eines Stylus, der nicht immer leicht zu handhaben ist, stellt eine zusätzliche Schwierigkeit für den Grafikdesigner dar, der mit dem digitalen Zeichnen beginnt. Deshalb ist ein Zeichenwerkzeug wie ein hybrides Grafiktablett wie das Repaper von ISKN, das den Komfort von Papier mit der Leistungsfähigkeit einer Grafiksoftware verbindet, ideal für Designer, die ein Foto realistisch wiedergeben oder Strichzeichnungen anfertigen möchten. Mit Scannertabletts können Sie ein Blatt Papier direkt auf die Zeichenfläche legen, die auf den Druck Ihres Stifts reagiert, und Ihren Lieblingsstift verwenden, dessen Linien auf dem Papier in Ihrem Grafikprogramm identisch wiedergegeben werden. Ermöglicht wird dies durch den magnetischen Ring, der an Ihrem Stift befestigt ist und der die Bewegungen und die Neigung des Stifts überträgt. Nachdem Sie gezeichnet haben, können Sie mit den Werkzeugen Ihrer Software sogar Effekte hinzufügen oder leichte Änderungen vornehmen, indem Sie Ihr Tablet als Grafiktablett ohne Standardbildschirm mit einem geeigneten Touchpen verwenden.

Tipps, wie Sie Ihr Foto in eine Zeichnung verwandeln können.

Digitale Effekte

Mit den in Grafiksoftware integrierten digitalen Effekten können Sie ein in Ihr bevorzugtes Zeichenprogramm importiertes Foto so umwandeln, dass es wie eine Bleistiftzeichnung aussieht. Hier werden wir über die verschiedenen Arten der Verwendung von Filtern, Ebenen und Textureffekten sowie über alle Möglichkeiten sprechen, die Digitaltechnik bietet.

Die Tuschezeichnung.

Um ein Foto in eine Zeichnung umzuwandeln, die aussieht, als sei sie mit einem Stift angefertigt und dann getuscht worden, ist in Photoshop oder einer ähnlichen Software nichts einfacher als das.

1. Aus Ihrem Bild müssen Sie Ihre Ebene in eine neue Schwarz-Weiß-Ebene duplizieren. Schalten Sie dann diese neue Ebene auf negativ, um die Farben umzukehren.

2. Schalten Sie dann die Ebene auf den Modus "Farbdichte -" um und fügen Sie einen Gaußschen Weichzeichner hinzu, um Ihr Bild wieder erscheinen zu lassen. Sie können dann mit den Parametern dieses Effekts spielen, aber auch die Graustufen verändern, um die Umrisse Ihres Modells und den Gesamtkontrast des Bildes zu verbessern.

3. Auf einer letzten Ebene, auf die Sie mit einem Rechtsklick wieder in den Pixelmodus wechseln können, können Sie mit den Werkzeugen "Dichte +" und "Dichte -" Ihre "Fotozeichnung" lokal überarbeiten. Sobald das Ergebnis zufriedenstellend ist, müssen Sie Ihre Arbeit dann nur noch speichern.

Die Comic-Zeichnung.

Wenn Sie ein Foto haben und ihm einen Comic-Look geben wollen, können Sie dies mit ein paar einfachen Mitteln in einem Programm wie Photoshop erreichen.

1. Der erste Schritt besteht darin, das Bild auf eine nicht zu große Größe zu bringen. Die von Ihnen vorgenommenen Änderungen sehen möglicherweise nicht gut aus, wenn zu viele Pixel vorhanden sind.

2. Duplizieren Sie Ihre Ebene und ändern Sie sie in schwarz-weiß. Vergessen Sie nicht, diese Ebene als dynamisches Objekt zu programmieren, um bei Bedarf den Farbton und den Kontrast Ihres Bildes anzupassen. Gehen Sie auf dieser neuen Ebene zu den Fotofiltern, und wählen Sie "Posterisierte Konturen". Damit können Sie die Hauptkonturen eines Fotos hervorheben und ein Bild zuschneiden. Wählen Sie schließlich in den Bildeinstellungen den Parameter "Schwellenwert", mit dem Sie die Konturen detailliert darstellen können. Auf diese Weise erhalten Sie ein Bild, das einer Schwarz-Weiß-Zeichnung schon sehr nahe kommt. Wenn Sie nicht zufrieden sind, können Sie den zu Beginn dieses Schritts gewählten Kontrast jederzeit überarbeiten. Sie haben auch die Möglichkeit, Ihre Linien zu glätten, indem Sie einen "Ölfarbe"-Effekt hinzufügen.

3. Es ist nun an der Zeit, Ihre Konturebene in eine neue Ebene zu duplizieren. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und schalten Sie die Option "Dynamisches Objekt" ein. Zum Schluss schalten Sie die Ebene in den Überlagerungsmodus. Sie können dann in den Filtern einen "Hochpass"-Effekt erzeugen, um die Schärfe Ihres Bildes zu verbessern.

4. Stellen Sie Ihre Konturebene (die zweite) auf den Produktmodus ein und fügen Sie dann auf der ursprünglichen Fotoebene den Fotoeffekt "Freistellen" in der Filtergalerie hinzu, dann "Ölmalerei", um die Farbverbindung weicher zu machen. Überprüfen Sie abschließend die Sättigung Ihres Bildes, falls erforderlich.
   

5. Mit einer letzten Ebene oder Mischmasken können Sie schließlich die Details ausarbeiten, indem Sie den Augen Weiß hinzufügen oder kleine Farbakzente an den Stellen setzen, die Sie hervorheben möchten.

Die Unifarbe.

Eine dritte Methode besteht darin, ein Foto durch die Verwendung von großflächiger Farbe zu verändern. Diese Methode ist zwar einfach und kann zu einem minimalistischen Design führen, aber sie ist zeitaufwändig. Das Ziel ist es, jeden großen Teil Ihres Fotos mit einem Auswahlwerkzeug zu umreißen und dann die Hauptfarbe jedes Teils zu nehmen, um eine einfarbige Füllung in jedem Teil zu erstellen. Bei einem Porträt zum Beispiel treffen Sie eine Auswahl für das Haar, dann für das Gesicht, den Hals und schließlich für die Jacke. Sie ordnen jede dieser Auswahlen verschiedenen Ebenen zu und geben ihnen jeweils eine einheitliche Farbe. Sie werden dann das Gleiche mit den Elementen tun, die Details erfordern, wie die Augen, die Nase, der Mund, ... Am Ende werden Sie eine einfache Zeichnung haben, die aus verschiedenen Flächen besteht, und es wird Ihnen nur übrig bleiben, die Details dank der passenden Pinsel hinzuzufügen.

Das Foto in seiner Gesamtheit als Zeichnung wiedergeben.

Wenn wir von der Reproduktion eines Fotos sprechen, geht es in erster Linie darum, das gesamte Foto mit digitalen Zeichenwerkzeugen oder Stiften neu zu zeichnen, ohne irgendwelche vorgefassten Transformationseffekte hinzuzufügen. Dies gilt nicht nur für das Zeichnen auf Papier, und auch wenn das Zeichnen auf einem Skizzenblock natürlicher ist, können Sie ein Foto mit den Werkzeugen einer Zeichensoftware und einem geeigneten Grafiktablett reproduzieren. Ziel ist es, eine Skizze von A bis Z anzufertigen, so dass das Foto unabhängig vom verwendeten Stil wiedererkannt werden kann.

Realistische Zeichnung.

Eine realistische Zeichnung ist der beste Weg, um ein Foto, das Sie bearbeiten möchten, so originalgetreu wie möglich zu reproduzieren. Man braucht viel Erfahrung und viele Kurse und Tutorials, bis man alle notwendigen Techniken beherrscht. Beginnen Sie mit einem normalen Bleistift mit einer einfachen Skizze der allgemeinen Form Ihres Fotos. Dann ist es wichtig zu verstehen, dass bei dieser Art von Zeichnung keine geraden Linien verwendet werden, wie man sie z. B. in Mangas oder Cartoons sehen kann. Daher müssen Sie viel Zeit darauf verwenden, Ihre Arbeit zu verbessern, indem Sie viele Elemente in Ihrem Werk verwischen, mit Bleistift streichen und ausradieren. Versuchen Sie auch zu verstehen, wie die Details auf Ihrem Foto in der Realität aussehen. Dabei handelt es sich in erster Linie um eine Beobachtungsaufgabe, bei der Sie versuchen müssen, alle Merkmale Ihres Fotos genau wiederzugeben. Denken Sie daran, verschiedene Arten von Stiften, aber auch trockene Pinsel zu verwenden, um viele Struktureffekte zu erzielen. Es gibt kein Geheimnis für realistisches Zeichnen, nur harte Arbeit, Geduld und Liebe zum Detail führen zu einem realistischen Ergebnis des gezeichneten Bildes Ihres Ausgangsfotos.

Strichzeichnung.

Die Strichzeichnung ist das Gegenteil der realistischen Zeichnung. Das Ziel der Strichzeichnung ist es, unser Foto mit einem Stil wiederzugeben, der starke Linien und Konturen aufweist, so dass das Modell wiedererkannt werden kann. Dies kann ein Avatar, ein Cartoon, eine Karikatur oder eine Zeichnung im Manga-Stil sein. Die Idee ist einfach: Sie müssen zunächst Ihr Foto analysieren und aus den wichtigsten Elementen, wie einem Bart, einer Brille, einer bestimmten Frisur usw., viele kleine Miniaturen erstellen, die auf einfachen Formen basieren und jedes dieser physischen Merkmale darstellen. Dies sollte für Sie ein Moment der reinen Schöpfung sein, und Sie sollten sich bei der Erstellung dieser kleinen Zeichnungen keine Grenzen setzen. Wenn Ihnen einige dieser Miniaturen gefallen, übertragen Sie die Elemente, die Ihnen am besten gefallen, in eine endgültige Skizze, die Ihre Grundlage sein wird. Ziel ist es, eine schnelle Zeichnung anzufertigen, die sich nicht auf Details konzentriert, sondern einfach die wichtigsten Elemente grob erfasst. Hier kann die Verwendung eines hybriden Grafiktabletts interessant sein, denn Ihre letzte Miniatur, die Sie in einem kleinen Format auf Ihrem Blatt Papier angefertigt haben, kann direkt in Ihr Zeichenprogramm übertragen werden, und zwar auf eine viel größere Leinwand, die es Ihnen ermöglicht, Ihre Skizze in einem großen Format wiederherzustellen, ohne einen Scanner zu verwenden. Sie müssen dann nur noch die Umrisse auf einfache, aber präzise Weise überarbeiten und Ihre Zeichnung anschließend durch Hinzufügen von Details, Texturen und Schattierungen vollenden, um ihr ein fertiges Aussehen zu verleihen.

Schlussfolgerung

Wie Sie gesehen haben, kann eine nach einem Foto angefertigte Zeichnung viele verschiedene Aspekte haben. Wenn es schnell gehen soll, können Sie spezialisierte Anwendungen verwenden, aber das Ergebnis ist nicht unbedingt so gut, wie Sie es erwarten würden, und es ist besser, eine Grafiksoftware zu verwenden, um die Effekte in größerer Tiefe nachbearbeiten zu können. Sie können auch wählen, ob Sie das Foto in einem realistischen oder nicht-realistischen Stil komplett neu zeichnen möchten, aber wenn Sie ein Zeichenprogramm zum Hinzufügen der Details verwenden, ist es in jedem Fall besser, ein Ihren Anforderungen entsprechendes Grafiktablett zu verwenden.

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